ΕΙΣΑΓΩΓΗ

“Η τέχνη είναι μια εξελικτική πράξη. Η μορφή της τέχνης και ο ρόλος της στην κοινωνία αλλάζει συνεχώς.  Σε κανένα σημείο η τέχνη δεν είναι στατική.  Δεν υπάρχουν κανόνες.", Raymond Salvatore Harmon, BOMB: A Manifesto of Art Terrorism.

Εξπρεσιονισμός, Αφηρημένος Εξπρεσιονισμός, Κυβισμός, Σουρεαλισμός, Νεοκλασικισμός, Performance Art, Υπερρεαλισμός είναι μερικά από τα κινήματα και τα στυλ της Τέχνης.  Ένα καλλιτεχνικό κίνημα είναι μια τάση ή στυλ στην τέχνη με μια συγκεκριμένη κοινή φιλοσοφία ή στόχο, που ακολουθείται από μια ομάδα καλλιτεχνών κατά τη διάρκεια μιας συγκεκριμένης περιόδου, συνήθως μερικών μηνών, ετών ή δεκαετιών.

Η Street Art γίνεται μια σημαντική τάση στην Τέχνη τώρα. Κάποιοι θα έλεγαν ότι είναι μια έκφραση τέχνης, άλλοι μπορεί να πουν ότι είναι ένα νέο κίνημα… Λοιπόν, τι είναι το Street Art; Ποιος είναι ο σκοπός του; Είναι το Street Art επίσημη εικαστική τέχνη;

Είναι καιρός να μάθετε τι είναι το Street Art, να γνωρίσετε διάσημους καλλιτέχνες του δρόμου και να αναλύσετε τη δουλειά τους.

ΕΡΓΑΣΙΑ

Φανταστείτε ότι είστε ένας διάσημος καλλιτέχνης από το παρελθόν, όπως ο Michelangelo, ο Vincent van Gogh, ο Rembrandt ή ο Paul Gauguin και έχετε ταξιδέψει στο μέλλον όταν είδατε τη λεγόμενη Street Art. Περπατάτε στους δρόμους και βλέπετε τέχνη στους τοίχους, μπορείτε να δείτε ότι ο κόσμος έχει γίνει ένας μεγάλος καμβάς.

Λοιπόν, υπάρχουν ερωτήσεις στο μυαλό σας…Τι είναι αυτό; Είναι αυτό τέχνη; Μου αρέσει αυτό;

Από την άλλη, φανταστείτε ότι είστε καλλιτέχνης του δρόμου, είτε γνωστός είτε όχι!

Οι μισοί μαθητές θα είναι διάσημοι καλλιτέχνες από το παρελθόν και οι μισοί θα είναι καλλιτέχνες του δρόμου.

Θα υπάρξει μια ομαδική συζήτηση μεταξύ αυτών των δύο τύπων καλλιτεχνών σχετικά με την τέχνη του δρόμου.

• Αποστολή των διάσημων καλλιτεχνών από το παρελθόν: Αποφασίστε εάν η Street Art είναι τέχνη ή απλώς βανδαλισμός.
• Αποστολή των καλλιτεχνών του δρόμου: Πείστε τους διάσημους καλλιτέχνες από το παρελθόν ότι η Street Art δεν είναι βανδαλισμός.

ΔΙΑΔΙΚΑΣΙΑ

1. Τι είναι τελικά η Street Art;

Χρησιμοποιήστε τους παρακάτω πόρους και μάθετε περισσότερα για το Street Art και τον σκοπό του.

• • https://en.wikipedia.org/wiki/Street_art
  • https://www.theartstory.org/movement/street-art/history-and-concepts/
  • https://study.com/academy/lesson/street-art-definition-history.html
  • https://streetart.withgoogle.com/
  • https://www.artsy.net/article/artsy-editorial-qualifies-street-art
  • https://www.theguardian.com/artanddesign/2020/sep/22/solved-when-does-street-art-become-art-art

Θα πρέπει να απαντήσετε στις ακόλουθες ερωτήσεις:

• • Τι είναι το Street Art;
  • Τι διαφορετικά είδη Street Art μπορεί να δει κανείς;
  • Τι υλικά χρησιμοποιούν οι καλλιτέχνες του δρόμου;
  • Ποια είναι η διαφορά μεταξύ νόμιμου και παράνομου Street Art;
  • Το Street Art έχει κατασκευαστεί για να διαρκέσει ή είναι προσωρινό;

2. Ποιος είσαι;

Επιλέξτε τον καλλιτέχνη που θέλετε να γίνετε και μάθετε τα εξής για αυτόν τον καλλιτέχνη:

• • Ομάδα Α – Καλλιτέχνες από το παρελθόν: Ζωή, ζωή, εθνικότητα, κίνηση και στυλ που αντιπροσωπεύει, γνωστά έργα κ.λπ.

• • Ομάδα Β – Καλλιτέχνες του δρόμου: Εθνικότητα, υλικό που χρησιμοποιεί, αξιόλογη δουλειά κ.λπ.

3. Τι πιστεύετε;

Ξεκινήστε μια συζήτηση με τους άλλους καλλιτέχνες και συζητήστε τα εξής:

• • Υπάρχει διαφορά μεταξύ του γκράφιτι και της τέχνης του δρόμου;
  • "Πώς συνδέονται τα έργα τέχνης με το περιβάλλον στο οποίο τοποθετούνται;"
  • Η Street Art βελτιώνει ένα περιβάλλον ή το καταστρέφει;

Όλες οι συζητήσεις θα γίνουν έχοντας κατά νου τον καλλιτέχνη που εκπροσωπείτε, πράγμα που σημαίνει ότι θα εκφράσετε τη γνώμη σας με βάση τον τρόπο ζωής, τη δουλειά, την κίνηση του καλλιτέχνη κ.λπ.

4. Και το αποτέλεσμα είναι…

Ας δούμε τώρα τι λέει η πλειοψηφία; Ποιο είναι το αποτέλεσμα;

Η ομάδα Β έπεισε την ομάδα Α… ή όχι;

5. Γνωρίστε τον Banksy...

Ο Μπάνκσι είναι ένας ανώνυμος καλλιτέχνης του δρόμου και πολιτικός ακτιβιστής που εδρεύει στην Αγγλία, στο Ηνωμένο Βασίλειο. Ο Banksy είναι ενεργός από τη δεκαετία του 1990 και είναι ιδιαίτερα γνωστός για τη σατιρική τέχνη του δρόμου και το σκοτεινό χιούμορ του που εκτελείται σε γκράφιτι. Η καριέρα του Banksy ως καλλιτέχνης γκράφιτι ξεκίνησε από τη συμμορία γκράφιτι του Μπρίστολ DryBreadZ Crew. Το έργο του Banksy εμφανίζεται σε δημόσια ορατές επιφάνειες, δηλαδή σε δρόμους, τοίχους και γέφυρες σε όλο τον κόσμο, και περιλαμβάνει κοινωνικοπολιτικό περιεχόμενο.

Στα τέλη της δεκαετίας του 1990, ο Banksy ζούσε στο Μπρίστολ και στη συνέχεια μετακόμισε στο Λονδίνο. Η ταυτότητα του Banksy δεν έχει ακόμη επιβεβαιωθεί και αποτελεί ένα ευρύ θέμα εικασιών. Πιστεύεται ευρέως ότι είναι ο Robin Gunningham, γεννημένος στις 28 Ιουλίου 1973, στο Yate.

Το έργο του Μπάνκσι συχνά εμπλέκει πολιτικά θέματα, ασκώντας σατιρική κριτική στον πόλεμο, τον καπιταλισμό, την υποκρισία και την απληστία. Οι συνηθισμένες φιγούρες που χρησιμοποιούνται στην τέχνη του Banksy είναι οι πίθηκοι, οι αστυνομικές φιγούρες και τα παιδιά. Ο Banksy εκτιμάται ότι έχει καθαρή αξία μεταλλεύματος που φτάνει τα 20 εκατομμύρια $ ετησίως. Ο καλλιτέχνης έχει καλέσει μη εξουσιοδοτημένες γκαλερί που επωφελούνται από τα κομμάτια. Όταν ένα έργο τέχνης του Banksy πωλείται, ο καλλιτέχνης προτιμά τα χρήματα για να πάνε σε φιλανθρωπικούς σκοπούς. Η τέχνη του Banksy μπορεί να αγοραστεί σε ένα ευρύ φάσμα τιμών.

https://www.theartstory.org/artist/banksy/ έργα τέχνης/

Ίσως το πιο πολυσυζητημένο έργο τέχνης του είναι το εξής.

2018 - Η αγάπη είναι στον κάδο

(Φωτογραφία από Sotheby's.)

Τον Οκτώβριο του 2018, η εμβληματική εικόνα του Banksy του Balloon Girl, με ένα νεαρό κορίτσι να αφήνει ένα μπαλόνι σε σχήμα καρδιάς ως φάρος αθώας ελπίδας, ήταν πωλήθηκε σε δημοπρασία του Sotheby's για 1,04 εκατομμύρια λίρες. Τη στιγμή που προφέρθηκε «πωλήθηκε», ένας παράξενος συναγερμός ακούστηκε μέσα από το πλαίσιο του πίνακα, με άγνωστη την πηγή ενεργοποίησης του. Αμέσως, ο πίνακας άρχισε να κατεβαίνει στον πυθμένα του, ο οποίος αποδείχθηκε ότι ήταν μηχανισμός τεμαχισμού. Αν και ο πίνακας έπρεπε να τεμαχιστεί πλήρως, όπως παραδέχτηκε αργότερα ο Banksy, η συσκευή σταμάτησε να λειτουργεί, αφήνοντας τον μισό πίνακα ανέπαφο στο πλαίσιο. Ο Banksy δημοσίευσε ένα βίντεο με τον τεμαχισμό με τις λέξεις "Going, Going, Gone" στη σελίδα του στο Instagram, κάνοντας τους ανθρώπους να πιστέψουν ότι είχε φυτέψει έναν ανατρεπτικό σύμμαχο στην αίθουσα δημοπρασιών. Αλλά αφαίρεσε το βίντεο αμέσως αφού έκλεισε με επιτυχία το μάτι στο κοινό του στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης.

Η γυναίκα αγοραστής αποφάσισε να κρατήσει το έργο, με τον νέο τίτλο Love is in the Bin, καθώς ήταν πλέον θέμα μεγάλου σκανδάλου, το μοναδικό έργο τέχνης δημιουργήθηκε σε μια ζωντανή δημοπρασία στην ιστορία και την εδραίωσε στην ιδιότητα του αγοραστή μιας από τις πιο διαβόητες κάπαρες στον κόσμο της τέχνης. Ο Joey Syer, συνιδρυτής μιας ιστοσελίδας εμπορίας έργων τέχνης, φέρεται να είπε στην Evening Standard: «Το αποτέλεσμα της δημοπρασίας θα το προωθήσει περισσότερο και δεδομένης της προσοχής των μέσων ενημέρωσης που έχει λάβει αυτό το κόλπο, ο τυχερός αγοραστής θα έβλεπε μεγάλη απόδοση στο 1,02 εκατ. πλήρωσαν χθες το βράδυ, αυτό είναι πλέον μέρος της ιστορίας της τέχνης σε τεμαχισμένη κατάσταση και υπολογίζουμε ότι ο Banksy έχει προσθέσει τουλάχιστον 50% στην αξία του…”

Γιατί πιστεύετε ότι το έκανε αυτό ο Banksy; Ποιο είναι το γενικό μήνυμα που θέλει να περάσει ο Banksy με τη δουλειά του; Συζητήστε με τους συμμαθητές σας σε ένα ταξίδι Banksy!

ΠΗΓΕΣ

Ιστοσελίδες:
https://www.timeout.com/newyork/art/top-famous-paintings-in-art-history-ranked 
http://www.theartwolf.com/articles/most-important-painters.htm 
https://www.streetartbio.com/ 
http://globalstreetart.com/ 
https://urban-nation.com/ 
https://www.visitlondon.com/things-to-do/openspace/street-art-london 
https://mycyprustravel.com/where-to-find-stunning-street-art-in-cypriot-villages/ 
https://sofiaadventures.com/best-sofia-street-art-bulgaria/ 
https://www.holland.com/global/tourism/activities/arts-culture/street-art-in-the-netherlands.htm 
https://www.visitportugal.com/en/content/street-art-in-portugal 
https://www.lisbonlux.com/magazine/lisbon-street-art.html 
https://discoveritaly.alitalia.com/en/us/destinations/milan/ten-italian-cities-where-see-street-art 
https://www.biography.com/artist/banksy 
https://en.wikipedia.org/wiki/Banksy#Identity 

Instagram:
https://www.instagram.com/banksy/ 

Βίντεο:
https://www.youtube.com/watch?v=Xoe3Nn5vuBg&ab_channel=TopTrending 
https://www.youtube.com/watch?v=8QS-HN1Wfyg 

ΣΥΜΠΕΡΑΣΜΑ

Με αυτό το WebQuest, οι μαθητές θα γνωρίσουν μια από τις τελευταίες τάσεις στην τέχνη, την Street Art. Αφού ολοκληρώσουν τις εργασίες, θα έχουν διαφορετική άποψη για κάθε έργο τέχνης που θα συναντήσουν όταν περπατούν στους δρόμους. Θα ψάξουν επίσης και θα μάθουν για τον Banksy, έναν από τους πιο πολυσυζητημένους καλλιτέχνες του Street.

Αξιολόγηση των μαθησιακών επιδόσεων

Σε αυτή την ενότητα δεν θα εμβαθύνουμε πολύ στις υποκείμενες εκπαιδευτικές θεωρίες σχετικά με την αξιολόγηση και τις δοκιμές: υπάρχουν πάρα πολλά που δεν θα μπορούσαμε να καλύψουμε σε αυτή τη μικρή αναφορά έργου.

Αντίθετα, θέλουμε να επικεντρωθούμε σε διαδικασίες που επιτρέπουν τόσο στους μαθητές όσο και στους καθηγητές τους να διαπιστώνουν αν οι μαθησιακοί στόχοι ενός Webquest επιτεύχθηκαν και, αν ναι, σε ποιο βαθμό. Συνιστούμε στους εκπαιδευτικούς να κάνουν χρήση μιας συνδυασμένης διαδικασίας αξιολόγησης, η οποία αποτελείται από:

1. Δηλώσεις των μαθητών (αφού τους ζητηθεί)
   • λέγοντας τι έμαθαν για το θέμα (αυτοαξιολόγηση προσανατολισμένη στη γνώση): Τώρα (αφού ολοκλήρωσα το Webquest) ξέρω ότι...
   • λέγοντας τι έμαθε για τον εαυτό τους (διαμορφωτική αξιολόγηση, στην προκειμένη περίπτωση διαγνωστική αυτοαξιολόγηση): τώρα (μετά τη διεκπεραίωση του Webquest) γνωρίζω για τον εαυτό μου ότι...
     Αυτό το ζεύγος βασικών δηλώσεων καταλήγει στη λεγόμενη έκθεση του μαθητή/μαθήτριας, στην οποία ο μαθητής/μαθήτρια αποτυπώνει τι του/της έφερε το Webquest όσον αφορά την αποκτηθείσα γνώση και τις νέες προσωπικές απόψεις και στάσεις σχετικά με το θέμα.

   Για παράδειγμα:

   • "Έμαθα ότι κατά τον Μεσαίωνα η υγιεινή των ανθρώπων δεν ήταν σχεδόν καθόλου σημαντική, γεγονός που συνέβαλε επιδημικές ασθένειες όπως η πανούκλα να έχουν πολλά θύματα". Ή:
     'Έμαθα τα γεγονότα και ξέρω ότι η γη θερμαίνεται, αλλά δεν μπορώ να καταλάβω γιατί οι άνθρωποι ήταν τόσο ηλίθιοι που μόλυναν τον κόσμο και τον άφησαν να θερμανθεί τόσο πολύ.

   • 'Έμαθα από τις πληροφορίες σχετικά με τις ασθένειες ότι αυτό το θέμα με ελκύει περισσότερο απ' ό,τι θα περίμενα εκ των προτέρων: ίσως θα έπρεπε να σκεφτώ την ιατρική καριέρα'. Ή:
     'Τα Webquests επιβεβαιώνουν αυτό που ήδη πίστευα: Δεν θα μπορούσα να ενδιαφερθώ λιγότερο για το κλίμα και την υπερθέρμανση του πλανήτη. Στην πραγματικότητα, πίστευα ότι όλα αυτά είναι μια φάρσα και εξακολουθώ να το πιστεύω!

   Αυτού του είδους η αξιολόγηση φαίνεται πιο υποκειμενική από ό,τι είναι στην πραγματικότητα: στο βασικό του έργο για τις εξετάσεις και την αξιολόγηση (και πολλά άλλα), που ονομάζεται απλά Μεθοδολογία (1974), ο καθηγητής A.D. de Groot περιγράφει πόσο συνεπείς φαίνονται να είναι οι αυτοαξιολογήσεις των μαθητών: όταν ερωτώνται ξανά μετά από 5 ή 10 χρόνια, η αξιολόγησή τους είναι σχεδόν η ίδια. Ο De Groot συμβούλευσε τους εκπαιδευτικούς να χρησιμοποιούν την έκθεση του μαθητή ως αφετηρία για κοινές αξιολογήσεις, , επιδιώκοντας τη συναίνεση μεταξύ εκπαιδευτικού και μαθητή/μαθήτριας σχετικά με τα μαθησιακά αποτελέσματα και την αξία τους για τον μαθητή, αλλά και σε σύγκριση με τους μαθησιακούς στόχους, όπως αναφέρονται στο πρόγραμμα σπουδών.

2. Τα μαθησιακά επιτεύγματα είναι ορατά στα αποτελέσματα που παράγουν οι μαθητές: πρόκειται για υλικά στοιχεία: εκθέσεις, απαντήσεις σε ερωτήσεις που τίθενται στο Webquest, παρουσιάσεις, επιδόσεις κατά τη διάρκεια των παρουσιάσεων (κατά προτίμηση μαγνητοσκοπημένες). Ο εκπαιδευτικός συμπληρώνει ένα πλέγμα αξιολόγησης στο οποίο αναφέρονται με σαφήνεια τα μαθησιακά αποτελέσματα για τον μαθητή/μαθήτρια. Οι κατηγορίες του πλέγματος μπορούν να τροποποιηθούν από τον εκπαιδευτικό για να καλύψουν με μεγαλύτερη ακρίβεια το περιεχόμενο ενός Webquest.

   Συμβουλεύουμε τους εκπαιδευτικούς να χρησιμοποιούν το πλέγμα για να ξεκινήσουν μια κοινή συζήτηση αξιολόγησης, με στόχο τη συναίνεση ή τουλάχιστον την κατανόηση μεταξύ του εκπαιδευτικού και του μαθητή/μαθήτριας σχετικά με τα μαθησιακά αποτελέσματα: επιτεύχθηκαν (όπως είχε προγραμματιστεί στο πρόγραμμα σπουδών και είχε ανακοινωθεί πριν από την έναρξη του Webquest) και σε ποιο βαθμό;  Η επικοινωνία των μαθησιακών στόχων με σαφήνεια πριν από την έναρξη οποιασδήποτε μαθησιακής δραστηριότητας αποτελεί προϋπόθεση διαφάνειας που αναγνωρίζεται ευρέως στην εκπαιδευτική κοινότητα. Η ιστορία της διατύπωσης ρητών μαθησιακών στόχων ξεκινά από την " Βίβλο" της αξιολόγησης των Bloom, Hastings και Madaus: "Handbook on formative and summative evaluation of student learning" (1971), ένα πρότυπο έργο που αποτέλεσε επίσης έμπνευση για τον καθηγητή De Groot που αναφέρθηκε προηγουμένως.  

Η διαδικασία εφαρμόζεται επίσης όταν οι μαθητές έχουν εργαστεί από κοινού σε ένα Webquest. Ο καθηγητής θα κάνει ερωτήσεις σχετικά με τις ατομικές συνεισφορές: "Τι βρήκατε; Ποιο μέρος γράψατε; Πώς βρήκατε τις εικόνες; Ποιος έκανε την τελική παρουσίαση; "

Όλα τα αποδεικτικά στοιχεία (των μαθησιακών προσπαθειών και των αποτελεσμάτων καθώς και των κοινών αξιολογήσεων) αποθηκεύονται κατά προτίμηση στο μαθησιακό χαρτοφυλάκιο του μαθητή ή σε οποιοδήποτε άλλο κατάλληλο σύστημα αποθήκευσης (φάκελοι με γραπτά ή έντυπα έγγραφα, ηλεκτρονική συλλογή αρχείων κ.λπ.).

Οι αλλαγές στις προσωπικές απόψεις και τα συναισθήματα είναι πιο δύσκολο να εκτιμηθούν και εδώ η συναίνεση μεταξύ εκπαιδευτικού και μαθητή/μαθήτριας σχετικά με τις εμπειρίες κατά τη διάρκεια της μαθησιακής διαδικασίας παρέχει ουσιαστικές πληροφορίες.

Ο παρακάτω πίνακας δίνει ένα παράδειγμα για το πώς μπορεί να διαμορφωθεί η αξιολόγηση της μαθησιακής διαδικασίας και των επιτευγμάτων: τι είδους αντιδράσεις στο Webquest αναμένει ο εκπαιδευτικός και πόσο πολύτιμες είναι αυτές; Είναι σε θέση ο εκπαιδευτικός να εξηγήσει την αξία ή τη βαθμολογία που αποδίδεται στις απαντήσεις ή τις παρουσιάσεις των μαθητών; Κατανοεί ο μαθητής τα αποτελέσματα της αξιολόγησης και συμφωνεί; Εάν ναι, εξακολουθεί να είναι ο εκπαιδευτικός αυτός που αποφασίζει πώς θα αξιολογήσει την εργασία του μαθητή/της μαθήτριας.  

Σημειώστε ότι το κείμενο στον πίνακα απευθύνεται απευθείας στον μαθητή: αυτό είναι σημαντικό και αποτελεί στην πραγματικότητα προϋπόθεση για τη χρήση ενός τέτοιου πίνακα αξιολόγησης: προορίζεται ειδικά για να επιτρέψει τη συζήτηση των μαθησιακών αποτελεσμάτων μεταξύ εκπαιδευτικού και μαθητή και όχι για να κοινοποιήσει τα μαθησιακά επιτεύγματα των μαθητών σε άλλους που δεν είχαν άμεσο ρόλο στο Webquest.

Πίνακας Αξιολόγησης